出生那年最伟大的专辑？| 如果你是「80后」

LiberianGirl

[color=rgba(0, 0, 0, 0.298)]以下文章来源于浣熊唱片 ，作者GonzoNuts

[color=rgba(0, 0, 0, 0.9)]浣熊唱片

[color=rgba(0, 0, 0, 0.498)]听点好的

和你一样，每一张唱片都有它的生日。
继60年代、70年代最伟大专辑后，我们接着盘点了80年代那些最伟大的专辑。如果你是「80后」......来看看哪些伟大专辑和你同一天出生！


1980年 AC/DC「Back In Black」
70年代后期几乎都属于Disco音乐（迪斯科）。 这种来自黑人的音乐风格提倡享乐与性解放，不断试探着种族与性别的边界，造就了诸如54俱乐部一样的亚文化传奇。 54俱乐部

1979年，Michael Jackson的「Off The Wall」将它推向顶峰。 然而与此同时，却有越来越多热衷于摇滚乐的白人主义者开始反对迪斯科。
在他们看来，迪斯科音乐是“黑鬼”、同性恋、享乐主义和逃避现实的象征。于是他们打着“消除音乐疾病Disco”的旗号在70年代末展开了一系列“反迪斯科”运动。
终于在1979年7月12日，这些白人主义者炮制了一场臭名昭著的“迪斯科毁灭之夜”：
他们召集白人乐迷搜罗来众多迪斯科专辑，在当天的美国职棒大联盟比赛中，将唱片放置于球场中央的大坑中集中炸毁。
数以万计的PVC唱片在高温中变形扭曲，散发着骇人的热浪。

“迪斯科毁灭之夜”只是表象事件，在这背后则是成千上万的异性恋白人对于流行态势的深恶痛绝。
在此之后，迪斯科音乐不可避免地走向了衰落。

旧王已死，新王当立。取而代之的便是更为白人化的硬摇滚乐，80年代的开篇最佳专辑「Back In Black」便是其中最纯粹的代表。 AC/DC
「Back In Black」来自最硬的澳大利亚乐队AC/DC。 专辑风格几乎不同于过往几十年间所有摇滚乐专辑，火爆粗粝、阳刚十足，充斥着旺盛的男性荷尔蒙气息，全然不见丝毫扭捏造作。

[url=]Back in BlackAC/DC - Live at River Plate[/url]

1980年7月25日，「Back In Black」发行取得空前成功，几乎以每天10000张销量的速度，仅在六天后就攻陷流行榜榜首，成为有史以来最畅销的摇滚乐专辑（没有之一）。 迄今为止，「Back In Black」全球销量突破五千万张，被列入各类“最伟大专辑”的名录。
「Back In Black」的火爆影响了无数摇滚乐队，为80年代烙下了硬摇滚印记，开创了长达十年的金属世代。 然而讽刺的是，即便充斥着男性气息的「Back In Black」在白人世界中受到如此疯狂的吹捧，但造就伟大的元素依旧是来自黑人音乐中最纯粹的布鲁斯血脉。
1980年最伟大专辑候选「Remain In Light」-Talking Heads「Closer」- Joy Division「The River」 - Bruce Springsteen「Hi Infidelity」 -REO Speedwagon「The Game」 – Queen
1981年Kraftwerk「Computer World」
在“迪斯科毁灭之夜”后，流行乐步入了后迪斯科时代。 传统迪斯科不再受到欢迎，在硬摇滚攻势下，迪斯科音乐迫不得已演变出了新风格，比如彻底抛弃传统器乐演奏的合成器流行乐。 随着家用计算机的普及，依托于电子技术的合成器音乐逐渐走向80年代流行前沿。
而预示整个80年代合成器流行乐走向的，正是1981年5月10日的专辑：「Computer World」。
专辑来自德国电子乐队Kraftwerk（发电站），乐队使用电子音效营造出冰冷而动感的未来社会图景。 这张革命性的「Computer World」伟大之处在于像先知一般定义了未来。 Kraftwerk
「Computer World」非但在音乐上预告了未来电子乐时代的到来，更是开创性地展露着对于电脑科技的沉思。 ——它早在1981年就对人类的将来提出了预示： Computer love电脑情人Another lonely night陪我度过又一个孤独之夜Stare at the TV screen凝视那电视屏幕I don't know what to do我不知所措
1981年最伟大专辑候选「For Those About To Rock (We Salute You)」-AC/DC「Nightclubbing」- Grace Jones「Tattoo You」- The Rolling Stones「Beauty and the Beat」- The Go-Go's「Blizzard of Ozz」- Ozzy Osbourne
1982年Michael Jackson「Thriller」
就当80年代初黑人音乐备受主流排挤之时，Michael Jackson又出现了。 上一次他打造了迪斯科时代的巅峰，这一次则彻底拯救了后迪斯科时代的黑人音乐。 1982年11月30日，MJ的第二张个人专辑「Thriller」宣告发行。

[url=]Beat ItMichael Jackson - Thriller[/url]

专辑发行后一年内便斩获多国流行榜首、称霸美国流行榜长达37周、7首单曲都闯入流行榜前十，这都创下最高纪录。 迄今为止，「Thriller」全球销量超过1亿张，是有史以来最畅销的专辑（没有之一）。
毫无疑问，「Thriller」是有史以来影响力最广的专辑。它不仅席卷音乐世界，彻底革新了舞蹈和时尚的潮流，还有着极为重要的社会意义： 从某种程度上来说，MJ用他的音乐拯救了即将四分五裂的音乐工业。它突破种族界限，把黑人音乐带回主流世界。 MJ在「Thriller」中塑造了一种安全的、大众化的、非种族挑衅性的黑人音乐形象，吸引了一大批当初曾旗帜鲜明反对黑人音乐的白人乐迷。
时至今日，无论是在西欧、非洲、还是中国，无论任何种族或是肤色，总有人跟着「Thriller」的音乐歌唱和舞蹈。 正如专辑制作人Quincy Jones说的那样： “他把我们带回了应该属于的地方，以前黑人音乐总徘徊在二流地位，但它的灵魂却是流行文化的马达。”
1982年最伟大专辑候选「The Number Of The Beast」 - Iron Maiden「Nebraska United」 - Bruce Springsteen「The Dreaming」 - Kate Bush「Pornography」 - The Cure「1999」- Prince「Avalon」- Roxy Music
1983年U2「War」
正当「Thriller」大杀特杀时，一张来自爱尔兰的专辑悄然登陆流行榜，最终取代「Thriller」成功登顶英国流行榜首。 在这张专辑的封面上，一个男孩子怒目凝视，右边则是用鲜血书写下的专辑名称——War。 很明显，专辑的主题是反战。 这是爱尔兰摇滚乐队U2的第三张专辑，发行于1983年2月28日。 U2

战争是1982年的主题，从福克兰群岛到中东再到南非，战火依旧在蔓延。 U2成立时也正值英格兰与北爱尔兰冲突时期。在他们早期的作品充满着对抗的情绪，这张「War」则凝聚了U2最愤怒的情绪。

[url=]Sunday Bloody SundayU2 - All That You Can’t Leave Behind (20th Anniversary Edition / Super Deluxe / Remastered 2020)[/url]

乐队主唱Bono曾这样说道： “战争不只是物质，它还是一种精神、一种情感。我们称这张专辑为'战争'，是在给人们一记耳光，封面上没有坦克和枪炮，只有一张孩子的脸。” 「War」的丰富而深省的警示内涵让U2一举成名，走向了用摇滚改变世界的道路。 U2主唱Bono

1983年最伟大专辑候选「Murmur」- R.E.M.「Kill 'Em All」 - Metallica「Synchronicity」 - The Police「Can't Slow Down」 -Lionel Richie「Madonna」 - Madonna「Let's Dance」 -David Bowie
1984年Prince And The Revolution「Purple Rain」
如果你对摇滚乐略有了解，应该会知道它起源于上世纪4、50年代的黑人音乐。无论是猫王还是披头士，他们无一不受到黑人音乐的影响。 然而在英伦入侵之后的十几年间，摇滚乐似乎成了白人的疯狂，在80年代初的硬摇滚、长发金属、激流金属乐队中几乎罕有黑人乐手出现。 就在MJ将黑人音乐带回主流后不久，同时代的另一位黑人音乐巨星又完成了收回摇滚的使命。 Prince

1984年6月25日，Prince的专辑「Purple Rain」正式发行。 专辑是Prince同名自传电影的原声配乐，Prince在R＆B中开创性地加入摇滚元素，将这两种不同年代的黑人音乐融为一体，并在合成器的加成下打造出美妙绝伦的梦幻世界。

[url=]Purple RainPrince  & The Revolution - The Future (Live)[/url]

而因为露骨的歌词，唱片公司不得不在专辑封面贴上 “Explicit Lyrics : Parental Advisory”（明确歌词：父母劝告），这就是著名的脏标的由来：
「Purple Rain」不仅仅是Prince职业生涯的巅峰之作，也是整个80年代流行乐的缩影。
然而在三年前，尚未成名的Prince替如日中天的滚石乐队暖场时却遭遇过严重的种族歧视。 那时他穿着自己标志性的透视夹克、高筒靴、黑色比基尼上台，遭到在场10万摇滚乐迷的羞辱，他们辱骂种族主义和同性恋词汇、向舞台投掷垃圾，将Prince赶下舞台。 三年后，Prince依旧我行我素，坚定而自信，在公然挑衅中回敬了蕴藏于黑色根源中的伟大作品。
1984年最伟大专辑候选「Ride The Lightning」– Metallica「The Smiths」- The Smiths「Born In The U.S.A.」 - Bruce Springsteen「Legend」 - Bob Marley & The Wailers「Like A Virgin」 -Madonna「Run-D.M.C.」 - Run-D.M.C.
1985年Dire Straits「Brothers In Arms」
1985年的最佳专辑来自英国摇滚乐队Dire Straits（恐怖海峡）。 1985年5月13日，Dire Straits第五张录音室专辑「Brothers in Arms」发布。 这是英国首张获得十次白金认证的专辑，全球销量突破3000万张，是世界上最畅销的专辑之一。 专辑诞生了传世金曲「Money for Nothing」：

[url=]Money for NothingDire Straits - Cartoon People - Club Deep House, Vol. 3[/url]

值得一提的是，这是最早使用全数字录音、CD发行的专辑之一，也是第一张CD销量突破100万张的专辑。 因为时长缘故，「Brothers in Arms」的磁带版B面最后留有大段空白时间，有不少乐迷会录下自己对专辑的感想并将它赠与好友。
1985年最伟大专辑候选「Rain Dogs」 - Tom Waits「Hounds Of Love」 - Kate Bush「Whitney Houston」 - Whitney Houston「Psychocandy」 - The Jesus and Mary Chain「Meat Is Murder」 - The Smiths「Low-Life」 - New Order 1986年Metallica「Master Of Puppets」
正如前文所言，80年代是属于金属和硬摇滚的十年。 金属乐队遍地开花，长发硬汉风靡一时，主流流行乐都会沾染一点金属和硬摇滚气息。 甚至诞生于1983年的任天堂红白机中也都充斥着金属味配乐：

[url=]FC《赤影战士》第一关BGM华语群星 - A9VG 怀旧游戏音乐精选100[/url]

如果要给这十年的金属时代找一个最典范的代表，那绝非Metallica的「Master of Puppets」莫属。 1986年3月3日，「Master of Puppets」发行。

[url=]Master Of PuppetsMetallica;San Francisco Symphony - S&M2[/url]

「Master of Puppets」堪称重金属史上最伟大的专辑之一。
它几乎重新定义了金属乐，在兼顾旋律性的同时，赋予了金属乐急速暴戾的快感，将激流金属这一尚处于地下的音乐流派带入了主流视野。
Metallica

「Master of Puppets」在“滚石500大专辑”（2003版）位列第167位，在滚石杂志“有史以来最伟大的100张金属专辑”列表中排名第二，仅次于在70后一文中提到的Black Sabbath的「Paranoid」。
1986年最伟大专辑候选「The Queen Is Dead」 - The Smiths「Graceland」 - Paul Simon「Control」 - Janet Jackson「Licensed To Ill」 -Beastie Boys「Parade」 - Prince And The Revolution「Peace Sells... But Who's Buying? 」 – Megadeth
1987年Guns N' Roses「Appetite For Destruction」
1987 年 7 月 21 日，Guns N' Roses（枪花乐队）在组建两年后终于发行了首专「Appetite for Destruction」。 专辑发行之初销量惨淡，由于专辑封面疯狂血腥，而遭到了零售商的抵制。 初代封面

唱片公司对专辑的销量十分不满，便说服MTV在电视台播放了专辑单曲「Welcome to the Jungle」的MV。
尽管MV最初仅在周日凌晨4点播放了一次，但马上就被不少乐迷注意到，并很快致电给MTV要求重播，不久就成为了MTV最受欢迎的视频。 Guns N' Roses 的名号迅速在大街小巷传播开来，乐迷对这支神秘妖娆的乐队充满了新鲜的好奇感。 初试牛刀后，乐队马上拍摄了专辑中另一首单曲「Sweet Child o' Mine」的MV：
这支MV一经播出，立即引起轰动，为当时的乐坛带来了一种前所未见的、不受束缚、无可匹敌的摇滚态度。 唱片公司看到火热前景，便火速将封面画作换成五位队员的骷髅头像。更换了封面的「Appetite for Destruction」一发不可收拾，迅速攀登至流行榜榜首。
如今这张专辑全球销售已超过3000万张，是美国最畅销的出道专辑，世界有史以来销量最高的首张专辑。 凭借这张「Appetite for Destruction」，枪花势不可挡地闯入了主流音乐世界，一举造就了硬摇滚最鼎盛的黄金岁月。
1987年最伟大专辑候选「The Joshua Tree」 -U2「Sign O' The Times」- Prince「Bad」 - Michael Jackson「Hysteria」 - Def Leppard「Faith」 - George Michael
1988Public Enemy「It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back」
如今，嘻哈音乐已成为司空见惯的主流音乐元素，但最纯粹的嘻哈音乐年代则诞生于80年代中期，史称“嘻哈黄金年代”。 那时纽约的嘻哈音乐人聚集在一起，开始不断改良革新嘻哈音乐，逐渐将嘻哈音乐推向了流行前沿。 Public Enemy1988年6月28日，嘻哈组合Public Enemy（公众之敌）发行的「It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back」便是“嘻哈黄金年代”最伟大的专辑。 凡是伟大的专辑，无一不在社会性和音乐性都有着深远的影响力，这张专辑也不例外。 Public Enemy的成员曾目睹并亲身经历资本对底层黑人的欺压与榨取，于是他们希望制作一张比肩「What's Going On」的伟大专辑，通过音乐来直面社会议题。

[url=]Bring the NoisePublic Enemy - Bring the Noise[/url]

Public Enemy的制作团队被恰如其分地称为“炸弹小队”（Bomb Squad）。 他们在摇滚和放克音乐中寻找有用的乐段来支持他们的观点，将James Brown、Rufus Thomas甚至是 Queen的热门歌曲改编成关于种族、政治、媒体的激进颂歌。  至今这张专辑影响力仍在不断发酵，它既是对一个时代的记录，也是对嘻哈乐无限可能性的完美探索。
1988年最伟大专辑候选「Straight Outta Compton」 - N.W.A「Daydream Nation」 -Sonic Youth「Tracy Chapman」 -Tracy Chapman「Surfer Rosa」 -Pixies「Spirit Of Eden」 -Talk Talk「...And Justice For All」 – Metallica
1989The Pixies「Doolittle」
80年代最后一张年度最佳专辑来自著名的独立厂牌4AD。
4AD唱片在音乐制作上有着很好的口碑，讲究独立，开拓与实验性。

1989年4月17日，4AD唱片发行了另类摇滚乐队Pixies（小精灵）划时代的专辑「Doolittle」。 专辑的音乐就像一出戏剧，在起承转合中构成一个整体概念。既有快速激进的「Tame」，也有舒缓如歌的「Here Comes Your Man」：

[url=]Here Comes Your ManPixies - Doolittle[/url]

而专辑歌词涉及超现实主义、环境灾难、毁灭与死亡以及圣经主题。 另类的性质注定了这是一张“非主流”的小众专辑，直到2018年它才突破百万销量，即便如此，它的影响力却极其深远。
在NME 2003年的音乐家投票中，「Doolittle」被评选为有史以来第二伟大的专辑。 这张专辑影响了一大批不走寻常路的另类艺人，其中有一只乐队名叫Nirvana。 Nirvana

就这样，这张风格离奇而阴暗的「Doolittle」为80年代画下完美句号，为接下来的90年代摇滚奠定了基调。 1989年最伟大专辑候选「Like A Prayer」 -Madonna「Rhythm Nation 1814」- Janet Jackson「Disintegration」 -The Cure「The Stone Roses」 -The Stone Roses「Bleach」- Nirvana「Paul's Boutique」-Beastie Boys
音乐的发展永远脱离不开社会的变迁。
二战后的几十年间，人类社会笼罩在冷战的恐慌与不安之中。60年代的主题是“爱与和平”，70年代如同60年代的延续和注解，而80年代则像是一个中和的缓冲带。 到了90年代，恐慌时代终于宣告结束：1989年，柏林墙轰然倒塌，冷战成为历史。 社会剧变使得90年代的音乐走向了截然不同的方向。 下期，我们会接着盘点90后一代的最伟大专辑，带你重回那个迥然不同，却又不知所措的90年代。

michaeLeon

不错不错