《时代周刊》重磅文章：《飙》的口述史

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2012年8月29日 - 迈克尔•杰克逊（Michael Jackson）的《飙》（Bad）专辑就要迎来25周年庆典了。1987年8月31日，迈克尔•杰克逊发行了《飙》专辑，离《颤栗》（Thriller）专辑已经5年。这张专辑把这个举世闻名的流行巨星变成拥有远见卓识的艺术家，即使在他2009年去世后还能继续保持纪录，拥有最高销量的单张专辑。

配得上《颤栗》的探索很难。尽管（或者因为）有重担，杰克逊在《飙》艺术创作中的参与比以前更多了。“当你能和他工作，你能看到他是怎么想的。”参与专辑录音制作的马特•佛格（Matt Forger）说，“他清楚知道自己要什么。”在《颤栗》的阴影下，尽管当时有关于他古怪行为的流言蜚语，《飙》还是创造了自己的纪录。这是第一张有5支单曲登上公告牌（Billboard）排行榜的专辑，并把纪录保持到2011年。

《飙》25年来的里程碑会因其盛况而被铭记。杰克逊遗产管理委员会和史诗/遗产唱片公司（Epic/Legacy Recordings）正在合作一张3CD套装（即《飙25》，将于9月18日发行），其中将包括重新录制的原始专辑、包含样带和混音的专辑以及一张现场专辑。套装里包括一张从未看过的演唱会DVD —— 杰克逊自己看的1988年7月16日温布利体育场（Wembley Stadium）演唱会拷贝 —— 另外，斯派克•李（Spike Lee）执导的《飙25》纪录片也将于8月31日在威尼斯电影节上首映。从今年春天起，杰克逊已经出现在了10亿罐“飙”主题百事可乐罐上。

为了纪念这张影响深远的专辑，《时代周刊》（TIME）采访了参与录制该专辑并继续颂扬其遗产的人。

格雷格•菲利格内斯（Greg Phillinganes），参与制作该专辑并指导“飙”巡演的音乐人

马特•佛格，《飙》专辑的录音工程师

斯派克•李，《飙25》纪录片和《他们不在乎我们》（They Don’t Care About Us）微电影的导演

约翰•布兰卡（John Branca），杰克逊的律师兼遗产管理委员会领导

尼克•凡•德•沃尔（Nick van der Wall），又名阿弗洛杰克（Afrojack），纪念套装上混音新版《飙》的DJ

遇见迈克尔：“他知道一首歌里要有的所有东西。”

迈克尔•杰克逊11岁就开始在“杰克逊五兄弟”（Jackson 5）组合里表演。他的第一张非摩城（Motown）个人专辑《疯狂》（Off the Wall）于1979年发行。

李：我从迈克尔还是“杰克逊五兄弟”里的小孩起就是他的粉丝。我生于57年，他生于58年，所以我们完全是同一代人。

阿弗洛杰克：到9月我就25岁了。我的母亲以前有间自己的舞蹈学校，她用迈克尔•杰克逊的歌曲编了许多舞。我以前自己也会一点舞蹈，但都是跳着玩的。那是我最早听到的，在童年时期。

菲利格内斯：我想是在77年，一个叫巴比•科伦比（Bobby Colomby）的朋友当时是CBS的高管，他鼓励我多多参与编曲。他说：“你要多做编曲，你要和这个人合作。”接下来，我就和迈克尔跟他的兄弟在房间里，我后来为（“杰克逊五兄弟”的）《命运》（Destiny）和《胜利》（Triumph）专辑做节奏编排。感觉真好，能和我从初中起就视为偶像的人在同一个房间。

佛格：第一次见到迈克尔是在昆西•琼斯（Quincy Jones）那里。我当时跟昆西•琼斯一起工作，做唐娜•莎曼（Donna Summer）的专辑，中途要休息一下，因为那是迈克尔•杰克逊和保罗•麦卡特尼（Paul McCartney）唯一能在录音室安排空余时间的时候。当时他们在录《这女孩是我的》（The Girl is Mine），这是《颤栗》专辑的首发单曲。

布兰卡：迈克尔和我在1980年1月相见，当时他在筹划自己的团队。我想他那时才21岁，我成了他的律师。他刚发行《疯狂》，那个阶段，我重新谈判了他的唱片协议，然后他开始制作《颤栗》。要从商业里做出创意，有时候很难，《颤栗》时期真是如此。我没有参与创作过程，但我在那里帮他签协议，让《颤栗》录影的拍摄成为可能。

佛格：当时他话不多，很安静，但非常专注。他知道一首歌里要有的所有东西，非常会指导，很会协调所有的音乐部分。他非常专业，准备得很好。

菲利格内斯：到我们制作《飙》时，迈克的想法变得更强大、更清晰。

制作《飙》：“他完完全全是专辑的总设计师。”

《飙》是在洛杉矶的西湖录音室（Westlake Studio）和海文赫斯特（Hayvenhurst）迈克尔•杰克逊的私人录音室里制作的。正式录音过程开始于1987年1月5日在西湖录音室。

佛格：经历过《颤栗》，我想迈克尔的信心被加强了。他在《颤栗》专辑里写了4首歌，那些歌都成了经典。迈克尔知道他走对路了。当《飙》出现时，他已经准备好扮演更重要的角色，因为是他大显身手的时候。他准备好了。

布兰卡：我记得和他交谈，我们当时在香港，我开玩笑说：“迈克尔，也许下张专辑，与其自己往上冲跟自己竞争，还不如偏离点中心想点不一样的东西，比如做一张专辑，里面的歌是激励你成为艺人的。像是詹姆斯•布朗（James Brown）、斯莱和斯通一家（Sly and the Family Stone）以及其他人的歌。”他看着我，好像我是从火星来的。他当时正专注地往上冲，给自己加了许多压力。

李：最伟大的人，最伟大的艺术家，不管你怎么称呼他们，他们会精雕细琢自己的作品好多好多年。所以，我们常常看到东西来了，却没看到其中付出的努力。我们看到创作成品，看到努力后得到的美丽，却没看到努力、心血、汗水和眼泪。

菲利格内斯：大多数压力是在迈克尔身上。我们很高兴得知能再次重聚录音室享受更多乐趣，不是说我们无所事事地坐在那里空喊：“我们要做得更好！”不是像电影里那样说：“我们要为吉佩（Gipper）再来一次”就行了。就像《颤栗》，都是要作出最好的歌。

佛格：我们知道在录音室会很开心，因为那个氛围，尤其是和迈克尔、和昆西在一起工作。你要明白你是用生命在制作唱片，因为你喜欢在那里，喜欢那个过程。当你进录音室，你会想，“噢上帝啊，刚才的8小时哪儿去了？”

菲利格内斯：我们过家庭宠物日，他把蟒蛇“肌肉”（Muscles）和猩猩“泡泡”（Bubbles）带来，我们一起合影。有一张我拍了几次的集体照，是在西湖录音室的D录音室拍的，我们站成一长排配合“肌肉”。他有多长来着？

佛格：他一直在长。我第一次见到“肌肉”是在“颤栗”时期，他大概是10 – 12英尺长，所以到“飙”时期，他一定至少有16英尺长。他是一条性情很温顺的蛇。

菲利格内斯：有一次录音室停工 —— 发生了一个技术问题，所以我们不能继续下去，得等问题解决 —— 迈克闲不住，他问我想不想到街那边买点东西。街那边有个非常非常大的购物中心，叫贝弗利中心（Beverly Center）。他戴上假发和墨镜，装上歪歪扭扭的假牙，我们就走出录音室，就我们俩，没有保安，没有警察，其他人一个都没有，在拉西埃内加大道（La Cienega Boulevard）上，我记得当时过街时还在想：“我和迈克尔•杰克逊穿过拉西埃内加，没有人知道哦。”我们到那里转了转，买了点东西，收银员有点疑惑地看着他。他有点像吸毒的斯莱•斯通，然后他拿出信用卡，他们叫了起来：“不是吧！”

佛格：当你和迈克尔在一起，你会一直很快乐，充满活力，无论迈克尔想做什么，他都想在做的时候享受其中。

布兰卡：迈克尔在《疯狂》和《颤栗》中参与很多的创作部分，但他在《飙》上面参与得更多。他创作了11首歌里的9首。迈克尔会在海文赫斯特的录音室里创作样带，那是专辑里歌曲的雏形。他完完全全是专辑的总设计师。

佛格：迈克尔说：“我们要开始写一些新歌。”我从不知道我们什么时候会制作歌曲，歌曲是为什么而做，但我和迈克尔做的第一首歌是《风骚戴安娜》（Dirty Diana）。我们在西湖录音室开始制作《风骚戴安娜》，然后他在海文赫斯特的家庭录音室完工，于是我们就开始做《阿尔•卡彭》（Al Capone），这首歌后来演变成《犯罪高手》（Smooth Criminal），接下来就是《热力》（Hot Fever），这首歌成了《你给我的感觉》（The Way You Make Me Feel）。

菲利格内斯：当我们制作《飙》时，迈克的想法越来越强大和清晰。像《阿尔•卡彭》这样的歌，尽管这只是工作时起的名字，但展示了迈克创作音乐时用了很棒的电影手法。

佛格：迈克尔一直想讲故事，他想开始、发展和结束，想让它成为故事，这不仅能翻译成歌曲，还能成为了不起的 —— 迈克尔称之为“电影短片”，不同于“音乐录影”。

阿弗洛杰克：在《飙》专辑上，声音的专业水平又上一层楼。现在他们经常这么做，但那时这可是最新潮里的最新潮，像是疯狂的立体声效果，在技术层面的录音和音乐制作。

李：说到工作，他是完美主义者。他很讲职业道德，不会说：“我累了。”什么都不会说。完成前，他会讲：“让我们完成它，尽我们最大的努力，不要偷工减料。”无论从创意上还是经济上，他都不会偷工减料。

阿弗洛杰克：你有许多音乐发行，如果你想成为最棒的，所有东西都得是最棒的，包括技术制作和音乐制作的技术支持。

佛格：一首歌录上好几次，这很正常，无论是速度还是调子还是编曲，直到你完全得到对的东西。当你跟这种水平的人合作时，你要调整好这些因素，当你做对，你会觉得就是它。当你有了正确的东西，所有人马上就能明白。

《飙》的发行：“1亿张。他会写在镜子上，每天都看。”

1987年8月31日，史诗/CBS唱片公司（Epic/CBS Records）发行了《飙》专辑。

布兰卡：我想迈克尔非常喜欢那张专辑，这在艺术上是一次真正的释放。

菲利格内斯：他进步了，我们都进步了。迈克在录音室从前两张专辑上学到的，他用那些知识支持他在《飙》上经历的新创意。这完全是自然、渐进的发展。

布兰卡：我们一直清楚这将是一张伟大的专辑。

菲利格内斯：你一直在广播里听到，对最后产品非常喜欢，但你不会说：“对，这将卖出5千万张。”销量说明了事实，但那是后来的事。你无法预言那样的成功，虽然迈克每天会在镜子上写销量数字作为动力。1亿张。他会写在镜子上，每天都看。

李：伟大的艺术家在压力之下表演得很棒。他想让《飙》超过《颤栗》的销量，想让《飙》卖出1亿张，告诉所有人，索尼唱片公司总裁等所有人。他会把纸放在自己的家里、宾馆里，写着：“1亿张。”他想让《飙》卖出1亿张，纪录片里的好几个人都讲到。

当时，迈克尔变得太有名了，对他和这张专辑似乎有一种自然而然的攻击，这很不幸，因为这张专辑直到今天仍是经典。

布兰卡：除了拥有有史以来销量最大的专辑，迈克尔在文化上也有着巨大的影响。我当时帮他买下了披头士乐队（the Beatles）歌库，有一种对他成功的攻击。世界上没有一个地方不知道迈克尔，他在哪里都有名。

李：是的。怪人杰克,《纽约邮报》（New York Post）封面。我没有《纽约邮报》那样的智商。

布兰卡：这张专辑很棒，由马丁•斯科西斯（Martin Scorsese）执导第一支录影！当时，1987年，我们除了让约翰•兰迪斯（John Landis）执导《颤栗》，还想到找名扬四海的电影导演……那就告诉了我们所有人这将是一张伟大的专辑。

李：我记得看马丁•斯科西斯执导的音乐录影，那是CBS台的特辑……韦斯利•斯奈普斯（Wesley Snipes）想干掉迈克尔•杰克逊。

阿弗洛捷克：在《飙》专辑上，最棒的歌就是《飙》。现在大家都想当帮匪或黑手党，但在那时真的很简单。迈克尔•杰克逊最棒，就这么简单。

佛格：听一张完成的专辑，有趣的就是你在这个项目上花了很多时间、工作认真，身心完全发挥到极限，你尽全力做到最好。你几乎就到了以小见大的境界，因为你是从技术层面听，音乐是感人的体验。

菲利格内斯：那时我们处理CD，一张CD里只有一定的空间可以用来容纳最高质的录音，因此要把每首歌浓缩在一定时间里以满足CD的总时长。

佛格：发行那天，我跑到唱片店。我记得跑出去买专辑，听到所有歌曲搭配在一起效果有多棒。直到离开，你才感觉到那是多庞大的东西。

布兰卡：我不能替他说话，但《飙》专辑是史上唯一一张有5首第一名单曲的专辑，这个纪录直到最近才被打破，专辑里有9支前十单曲，销量4500万张。它还为录影开辟了新天地 —— 迈克尔从不叫它们“录影”，他叫它们“微电影” —— 他和马丁•斯科西斯在《飙》上做的以及和科林•谢尔福斯（Colin Chilvers）在《犯罪高手》上做的帮助推进了制作音乐录影的艺术形式。所以我认为无论从哪个方面，《飙》都是一张在历史上极其成功的专辑。如果以迈克尔自己的标准看呢？那是另一个问题，我无法回答。

《飙》的遗产：“可以说这是为他树立音乐独立性的最大过渡点。”

专辑发行9个月零2个礼拜后，《飙》专辑的5首歌曲 —— 【和席依达•盖瑞特（Siedah Garrett）合唱的】《止不住的爱恋》（I Just Can’t Stop Loving You）、《飙》、《你给我的感觉》、《镜中人》（Man in the Mirror）和《风骚戴安娜》 —— 已经登上公告牌100热曲榜第一名，共在榜首待了7周，创下新的世界纪录。

李：这张专辑的遗产就是你有两样遗产。一个是《颤栗》专辑所没有的：5支连续的第一名单曲。第二个就是，它是继《颤栗》之后销量最高的杰克逊专辑。

布兰卡：《飙》影响深远，对今天的许多大牌艺人、明星有巨大的影响，他们都说这张专辑和那些录影对他们的职业生涯产生影响。

阿弗洛杰克：所有的音乐都受到另一个层面制作的影响。这是许多年后的事了，很有趣看到它至今仍启迪着大家。

布兰卡：就像我说的，我记得和迈克尔的那次对话，我想把压力从他身上消除，他说不，又把压力抗回肩头。我记得他有多努力。他在“飙“巡演期间应该很愉快，当你看到录像，就能看到他真的很开心。他自己玩得很高兴，完全掌控局面。我想那是迈克尔一生中的快乐时光。

菲利格内斯：这是一次疯狂之行。我记得温布利（演唱会）。戴安娜王妃出现了，迈克尔这个幸运儿在迎宾列。我们看见她穿着嫩黄色连衣裙，坐在包厢里。一大堆人来了，娜奥米•坎贝尔（Naomi Campbell）、曾跟我巡演的好朋友、埃里克•克莱普顿（Eric Clapton）、菲尔•科林斯（Phil Collins）、贝瑞•吉布（Barry Gibb），他们都来了。我们在温布利做了三场，是温布利体育场，不是竞技场，所以那里至少有7万人。你永远无法想象看到7万人在《镜中人》时一起点起手电时的感觉。

布兰卡：（《飙25》DVD的演唱会是）一场从头到尾连贯的演唱会，没有剪辑或把不同演唱会拼凑到一起。这是一场演唱会，是迈克尔•杰克逊在温布利体育场、有查尔斯王子和戴安娜王妃出席的演唱会。他其实在开场和结束时提到了他们。我们有其它演唱会的优质录像，但音频不是很好。至于温布利，我们有很好的音频，但我们有的影像素材就是迈克尔的大屏幕影像的VHS拷贝。

菲利格内斯：（当他看自己演出的VHS录像时）我没有和他在一起，但总是在改进。他对演出的每个方面都非常谨慎，尤其在编舞、灯光方面。他一直努力坚持给自己设定的标准。

佛格：在我看来，那时的迈克尔掌控自己的个人事业，你能从音乐上理解迈克尔的性格。不是说你之前不能理解，而是现在他从昆西那里得到对他个人事业的全部支持，他的事业版图越来越大。这就是发生的。

菲利格内斯：可以说这是为他树立音乐独立性的最大过渡点。所有歌曲本身就说明了一切，选的都是好歌。

佛格：有点讽刺的是，《飙》专辑留给我印象的是一首不是迈克尔写的歌，《镜中人》。《镜中人》完全代表了迈克尔开始倾注精力的地方。你开始真正看见迈克尔的感情在哪里，灵魂在哪里，他想做什么，想用自己的音乐达到什么目的，在后来的作品中这非常明显，这时你开始看到那份感情如此强烈地走出来。

布兰卡：显然，迈克尔将是一个代代相传的艺术家。有趣的是，我和斯派克•李谈过这个，有些艺人是很好的歌手，但他们不写歌；有些艺人是很好的创作人，但他们唱歌不行或者不能跳舞。你看看迈克尔，他能写歌、会制作、还能唱，而且可以表演跳舞，他的风格渐渐改变时尚趋势。他在这方面是独一无二的艺术家。

李：老实说，这么多年来，《飙》已经拥有崇高的地位……有些专辑发行了，你听不下去。我们怎么强调都不为过：《飙》是人类文明史上紧随最畅销专辑的专辑。你怎么强调都不为过。

《飙25》：关于他为什么觉得自己活在世上是为了做音乐。

《飙25》套装将于9月18日发行，尽管杰克逊的团队仍专注于《飙》，但约翰•布兰卡说未来可能有更多未发行歌曲让歌迷慢慢享用，还有一张专辑的声音和表演素材存在。

布兰卡：迈克尔自己做的《颤栗25》（Thriller 25），那对他很重要，所以《飙25》是一个显而易见、合乎常理的选择。关于套装还有好些激动人心的东西，除了给专辑带来的关注和斯派克•李做的纪录片，我们加入了一些之前没发行的音乐。这是迈克尔为专辑制作的音乐，非常非常棒。其实，迈克尔争了很久，想把一首叫《街头流莺》（Streetwalker）的歌收进专辑，最后一分钟，他选择拿《我的另一半》（Another Part of Me）取代。所以我们把《街头流莺》放进罕见歌曲碟中，很激动能把这首歌分享给歌迷。

阿弗洛杰克：迈克尔•杰克逊遗产管理委员会的代表联系了我的经纪人，他们说迈克一直在寻找新的创意，他喜欢混音。我才24岁，做了很久的音乐，但我自认还没达到给迈克尔•杰克逊混音的水平，所以我说：“哇。给‘流行音乐之王’做混音，只有一个‘流行音乐之王’啊。”

布兰卡：【共同执行人约翰•麦克莱恩（John McClain）和我】我们一直根据我们认为迈克尔会做的决定、他会寻找的东西处理事情。话虽如此，但世界当然会变。迈克尔才去世三年，所以世界的变化还没那么大，但既然有新机会，我们就会用迈克尔的声音作为引导。

阿弗洛杰克：他们不想泄露真正的部分。我们得找到一天我能和遗产管理委员会的一个代表一起在录音室，那是他们制作《飙》原始专辑的录音室。我站在迈克尔•杰克逊录制所有声音的录音区前，让我印象非常深刻。如果他的原始人声泄露出去，就太糟了，世界上所有人都能随便用他的原始人声。所以他们非常注意，很聪明的作法。我希望我去世后能得到同样的待遇。我很谦虚，他们能让我这么做……没有比用顶尖中的顶尖器材工作更棒的事了。我有迈克尔•杰克逊用的原始部分，那是很棒的工具室。

李：接触迈克尔•杰克逊的素材库，我才看到自己以为不存在的东西。

布兰卡：我们拥有迈克尔所有影音和创作素材的数字版。我们从歌迷那里收集信息，和他们保持联系，其中一场温布利体育场演唱会正是歌迷真正想要的，所以我们寻找那场演唱会，并有幸找到……我发现迈克尔为专辑中一些歌曲的微电影写的有趣纸条，比如《犯罪高手》，我们找到一张迈克尔为自己和舞者在微电影中所穿服装画的草图，迈克尔设计了肩章和所有东西。我们找到他为《犯罪高手》微电影构思的纸条，他说研究弗雷德•阿斯坦（Fred Astaire）和吉恩•凯利（Gene Kelly）的作品。

佛格：我混音了《别胡闹》（Don’t be Messin’ Round）、《自由》（Free）和《歌曲律动（又名堕胎文件）》【Song Groove (A/K/A Abortion Papers)】。这些歌曲里所有的部分已经录好了，什么也没加进去。只是找到这些没有合适混音的带子，以迈克尔想要的歌曲效果代他做了最后混音。

布兰卡：在有史以来最畅销专辑《颤栗》的阴影下，《飙》可能不受待见。我认为人们没有意识到那张专辑里有多少热门单曲，会有一份声明提醒所有人那张专辑有多重要、影响多深远。

佛格：这张专辑里的附加歌曲很好地透视了迈克尔当时正在体验的东西、他在酝酿的音乐创意、他的方向，有些歌曲更原生态，我很兴奋，因为你能听到更原生态、不够完美的东西，你能更好地体验创作过程中的特性和感情。

李：这将透视迈克尔的职业道德和创作过程，以及那对世界产生的影响。

佛格：当我回顾往事，我会回忆从那段经历和时光中得到的东西。对于我，这是学习的机会，不仅更好地理解了音乐，还从迈克尔身上学到许多。太令人兴奋了，因为你只是在大大地玩乐，现在你回顾往事，有机会回忆，就发现这是千载难逢的时刻。这是流行文化、世界、音乐史和迈克尔事业中千载难逢的时刻。

李：我想迈克尔会喜欢的。你可能会说：“你怎么知道？” —— 但我告诉你，我认为迈克尔会喜欢我们做的事。我真的这么认为……我们说实话，他的作品是主角。主要是他的作品、他的音乐和这张专辑是如何制作的。这关于创意项目，关于他为什么觉得自己活在世上是为了做音乐。那是这个项目的意义。无它。

MJJCN.com独家翻译稿件，转载须注明作者和来源，谢谢合作

（编译：Badthriller    来源：MJJCN.com / time.com）

Love.M.Jackson

嘿嘿，太长了，明天再看看说了什么

zbh

看完了。谢谢BT超版给我们带来的好消息。
期待《飙25》
从谈话中可以看出，布兰卡对MJ是很敬佩的，MJ真是一位独一无二的全能型的艺术家，真正的天才。

lll3401

谢谢LZ！辛苦了。

zbh

你看看迈克尔，他能写歌、会制作、还能唱，而且可以表演跳舞，他的风格渐渐改变时尚趋势。他在这方面是独一无二的艺术家。

相信这是布兰卡的肺腑之言，也是我之所以成为MJ的粉丝的一个很重要的缘由，迈神值得我们粉丝为之骄傲。

天使の号角

谢谢超版，仔细阅读中。。。。。。。。。

迈迈在天堂

谢超版的翻译，辛苦了
bad的音乐制作水准根本不亚于战栗，但是战栗的历史性意义太重大了，以至于光环压过了飙。总之，这是迈迈很棒的专辑。他的心血，他的工作态度，全部都可以管中窥豹。

MichaelHistory

翻译辛苦了！BAD25岁了，经久不衰的好专辑！

angieliong

Thanks Bad. Michael is an invincible genius , this is the fact , no body could deny it.

神是迈

全文看完，很详尽的资料，《飙》25周年的意义非凡而重大，MJ天生就是为了音乐而生，是个伟大的天才。

ppz_2001

不错的文章。

M_W

重磅长文，谢谢BT版主辛苦翻译！

Bad 专辑中最动心的是 Man in the mirror，灵魂之作！

《镜中人》完全代表了迈克尔开始倾注精力的地方。你开始真正看见迈克尔的感情在哪里，灵魂在哪里，他想做什么，想用自己的音乐达到什么目的，在后来的作品中这非常明显，这时你开始看到那份感情如此强烈地走出来。

草鸡

辛苦翻译者了，不过《BAD》的中文名有点汗……

scarecrow

下班留爪，关电脑，回家慢慢看~~

peiweimm

李说的那段话真好：但我告诉你，我认为迈克尔会喜欢我们做的事。我真的这么认为……我们说实话，他的作品是主角。主要是他的作品、他的音乐和这张专辑是如何制作的。这关于创意项目，关于他为什么觉得自己活在世上是为了做音乐。那是这个项目的意义。无它。